梁司月和林孟夏是剧组的难兄难弟。
林孟夏以前拍过一两部戏, 不至于完全抓瞎。但是他之前拍的戏只是小成本，和何讷这样的大导演合作，同样是第一次。
这就导致, 梁司月和他, 永远是剧组最常被导演额外关照（梁司月称之为留堂）的对象。
何讷这样很有个人视听风格的大导演, 和那种拍垃圾小烂片的三流导演, 工作方法完全以及拍摄标准完全不同。
他很注重演员戏里的情绪和张力，和镜头语言的美学价值。
而情绪和张力, 这个东西, 一般都很玄。
悟不到的，怎么都悟不到；能悟到的，则很容易就给到他想要的东西。
好在，梁司月和林孟夏的领悟力都不算差，他们所欠缺的只是经验, 和个人表演与灯光、机位相配合的默契。
几天后, 梁司月和林孟夏的吻戏开拍。
之前梁司月和林孟夏特意被何导叫过去讲了一下戏，因为何导临时调整了这两场戏的分镜。
原本, 原著里, 女主角和男二号比较重要的吻戏有三场, 第一场是初中时蜻蜓点水的一个吻，何讷觉得不符合年龄和心理状态, 在修改剧本的时候就直接删掉了。
比较重要的是后面两场吻戏，一个是女主角升学宴当天，在河边男二号强吻告白；另一个, 是女角和男二号第一次发生关系的时候。
这两场戏，最开始的构思，是很常规的拍法, 该说台词就说台词，该配合特写就配合特写。
但何导在拍摄的过程中，新鲜想法越来越多，觉得最初的分镜十分平庸，真照着这么拍，就真正沦落为庸俗的四角恋了。
为了升华视觉语言，他调整了一下这两场戏的运镜。
女主角和男主角的感情是无望的、渺茫的，但相处时的细节是真实的；相对而言，和男二号的身份关系是真实的，但感情却是比较虚无缥缈。
所以，这两场戏他要做一个似梦非梦、似真非真的处理。
他的分镜设计是，河边那场，摄影师会切一个大全景，镜头穿过芦苇荡，焦点落在远处城市高楼施工的射灯上，画面的右下角是汽车的后视镜，两个人的互动就通过后视镜来展现。
后面的床戏也是一样，拍摄房间玻璃的反射，镜头的焦点是床边的台灯。
由于去掉了中景和特写镜头，梁司月和林孟夏可以省下克服尴尬的时间，专注于揣摩人物的心理，给予镜头最精