可以当手链戴呢。”汤研开心地在唐安眼前扬了扬手上的新表，嘴角扬起一个幅度。 “你拆掉表盘就不够长了。”唐安毫不客气地打击道。 “那再买一条，连起来就够了。” “你这是买珠还椟，刚才首饰店里看了那么多你又说不喜欢。” “那些不好看啊。” “行吧，想要什么款式的你找人画出来，咱们去定做一个。” ...... 半个多小时过去，很快就来到上面的电影院，一路上有不少人都是冲着电影院去的。 看电影是目的性消费，别管是底层还是顶层，都不会缺少观众。 还有些也是抢到了点映门票，一路上讨论的声音就没停过。 到了电影院的时候，现场已经挤满了观众，别说大厅的座位了，连站的地方都没有。 唐安稍微扫了一眼，男女老少都有过个年龄段的都有。 这就是类型的优势，要不然为什么前几年国内制片方只拍古装大片。 就是因为受众广，占据了天然的优势。 就比如说爱情片潜在观众500万，你就算请大明星拍个不错的爱情片，最多也就是两三百万的观众看。 像是古装大片，受众覆盖全年龄段，潜在观众起码两千万，就算只有四分之一的观众去看，也有500万人次，两亿多票房。 电影终究是视听感受，剧情片除非是引起了绝大部分观众的共鸣，或者是引起了社会现象，否则票房也就在那里了。 《失恋三十三天》就是引起了一种社会现象，要不然能比张一谋的《山楂树之恋》票房高得多。 《药神》也是引起了观众的共鸣，看病难一直是一个急于解决的社会难题，让观众感同身受。 好莱坞当年在票房奖项上完爆《肖申克的救赎》的《阿甘正传》，也同样如此，反应了很多社会现象。 《阿甘正传》作为一部米国主旋律电影，在1994年的海外电影市场拿了3.5亿美金，这片子做到了引起大多数人的共鸣，对梦想的共鸣。 还有时代原因，这电影完美地契合90年代的米国、全世界的时代背景，可以说是90年代最具代表性的电影。 90年代最需要的是梦想，所有人追逐的也是梦想。 所以21世纪《失恋三十三天》火了，《裸婚时代》火了，《蜗居》火到被封杀，都是契合时代社会现象。 让《失恋三十三天》放5年前试试看，没有名导不说大扑也绝对赚不了钱。 真以为那么多专业电影人都是眼瞎啊，一个两个还可以锁眼光不行，总不能大多数人都眼瞎了，都不看好这电影肯定有一定的道理。 大场面特效大片就不需要这些，只要做到场面够大、特效够震撼，就成功了。 剧情再好一点，那就是经典了。